9月4日至7日，《西尔维斯特·里维和他的朋友们：德语音乐剧明星音乐会》在上海文化广场开演。
作为文化广场14周年庆典月的开篇之作，这场时隔五年再度回归的演出不仅是对世界知名的作曲家西尔维斯特·里维80周岁的致敬，更以“维也纳之外全球唯一巡演站”的特殊身份，成为中国德语音乐剧迷的年度文化盛事，为申城九月文化舞台注入活力。
本次音乐会堪称里维先生创作生涯的一次集中检阅，精选了他与长期合作伙伴、作词家米歇尔·昆策共同打造的七部里程碑式作品。
其中既包括《伊丽莎白》《莫扎特！》《蝴蝶梦》等德奥音乐剧黄金时代的代表之作，也涵盖《贝多芬的秘密》《玛丽·安托瓦内特》《贝丝女爵》《王家的纹章》等在全球范围内广受赞誉的跨界佳作。
演出以电音与交响混合的形式，一气呵成呈现三十余首经典选段，带领观众穿梭于奥地利宫廷的奢华、法国大革命的动荡、英国贵族庄园的神秘与埃及古国的悠远之间；在恢弘史诗与细腻情感的交织中，全方位领略德语音乐剧的独特魅力。
里维的音乐作品之所以能跨越语言壁垒、风靡全球，在于其深厚的艺术造诣与人文关怀。他巧妙融合古典音乐的严谨结构与当代流行音乐的鲜活表现力，创造出兼具艺术性与大众亲和力的音乐语言。
《伊丽莎白》中“我只属于我自己”、《莫扎特！》里对天赋与命运的灵魂叩问、《蝴蝶梦》中悬疑氛围与情感纠葛的细腻刻画，均紧扣人类对自由、尊严与爱的追寻，因而能引发不同文化背景观众的强烈共鸣。
这些作品不仅在德奥地区常演不衰，更通过维也纳联合剧院、日本东宝剧院、韩国EMK音乐公司等机构的制作，在亚洲多国落地生根，印证了其持久的跨文化生命力。
演出的星光熠熠成为本次演出的焦点。九位登台献艺的演员均为欧洲德语音乐剧领域的顶尖力量，他们不仅是多部经典原版制作的核心主演，更活跃于维也纳、柏林、东京等世界主流音乐剧舞台，拥有广泛国际声誉。
曾以德语、英语、荷兰语三种语言演绎《伊丽莎白》主角“茜茜”的安妮米可·凡·丹，展现出惊人的角色驾驭力；凭《伊丽莎白》中“死神”一角圈粉无数的马克·赛博特，以冷峻魅力与极具金属质感的嗓音重现经典；身兼本次音乐会制作人及主演的卢卡斯·佩尔曼，曾出演《吸血鬼之舞》《日落大道》等名作，并获奥地利政府授予的“金质荣誉勋章”，艺术成就备受肯定。
此外，因出演《路德维希二世：国王归来》为中国观众熟知的芭芭拉·奥伯迈尔，《莫扎特！》主演英格维·加索伊-罗姆达尔，《蝴蝶梦》中诠释“我”的米莉察·约万诺维奇等演员，均以精湛表演将角色灵魂注入旋律，每首曲目结束都赢得全场热烈掌声。
为确保演出的原汁原味，主办方力邀近三十位中外精英音乐家组建现场管弦乐团，在音乐总监贝恩德·施泰科斯纳的执棒下，精准呈现里维作品中复杂的配器编排与饱满的情感起伏。
相较于2019年的上海首演，本次演出的舞台呈现全面升级，德奥群舞演员的灵动舞姿与文化广场合唱团的和声加持，让视听层次更为丰富，营造出沉浸式的艺术氛围。
这场盛会的成功举办是上海文化广场十余年深耕德语音乐剧推广的成果见证。自2014年首次引进《伊丽莎白》《莫扎特！》以来，文化广场始终致力于德奥音乐剧的系统性引介，通过持续展演逐步培育出规模可观、审美成熟的受众社群。
2024年，《伊丽莎白》《蝴蝶梦》《路德维希二世：国王归来》以音乐剧版音乐会形式相继上演，继续强化了上海观众对德语音乐剧“高端、专业、优质”的认知。正如文化广场总经理费元洪所言：“里维与昆策的作品是在华拥有最多拥趸的德奥音乐剧代表，这场音乐会既是圆里维老爷爷的梦，也是圆我们自己的梦。”里维本人也动情回应，能在80岁生日之际于上海文化广场举办演出，感到十分荣幸与喜悦。
据悉，今年11月，《莫扎特！》《伊丽莎白》音乐剧版音乐会将再度登陆上海，为年末文化市场再添热力。
实盘配资网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
